Metteur/-euse en scène HES

traiter, accourcir, concevoir, mettre en scène, recruter, motiver, habiller, guider

Champs professionnels

Culture

Voies de formation

Formations continues

Titre obtenu

BA ou MA en théâtre, spécialisation en mise en scène

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Les faits

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a) Avoir entre 21 et 30 ans et;

b) CFC avec maturité professionnelle, maturité gymnasiale ou maturité spécialisée et;

c) au moins une année de pratique professionnelle dans e domaine des médias ou du théâtre (par exemple en création d'images ou en assistance à la mise en scène) et;

d) test d'aptitudes et dossier de candidature.

Formation de 3 ans pour le Bachelor et 2 ans supplémentaires pour le Master dans une haute école spécialisée d'art à Lausanne ou à Genève. Formation de l’académie des comédiens, d’une haute école spécialisée d’arts appliqués ou d’une école supérieure de théâtre dans presque tous les pays européens.

Les metteurs et metteuses en scène sont les forces artistiques décisives dans l'élaboration d'une mise en scène et gouvernent dans leur propre petit monde.

Il faut faire preuve d'un très grand sens de l'initiative lorsqu'il s'agit de gagner la confiance et le mandat de mise en scène d'un directeur artistique. De plus, il faut toujours négocier des compromis entre les idées initiales et la réalité. Les longues journées de travail et la pression du temps sont la règle, surtout à l'approche de la première.

Les metteurs et metteuses en scène travaillent soit en tant qu'indépendants, soit en tant que salariés d'un théâtre. Les salariés sont tenus d'assurer les mises en scène qui leur sont attribuées par l'intendant. Les indépendants peuvent choisir les pièces qu'ils souhaitent mettre en scène. En revanche, le travail exige une très grande mobilité, car la concurrence est rude et il est difficile de trouver des engagements. Souvent, les horaires de travail sont irréguliers et il est nécessaire de changer de lieu de travail tous les deux ans.

Constamment suivre l’évolution du cinéma, de la télévision et du théâtre; lire de la littérature spécialisée; participation à des séances de formation internes ou externes.

  • Directeur/-trice de production, producteur/-trice; vidéaste HES (Bachelor)
  • Master (HEU) en sciences théâtrales
  • Metteur/-euse en scène HES
  • Formation professionnelle initiale (CFC) avec MP ou titre équivalent (voir admission)
Skills

TOP 10 requis

bonne culture générale, bonne vue d'œil, bonne ouïe
important
créativité, fantaisie, désir d'expérimenter
indispensable
empathie, diplomatie
indispensable
imagination
très important
intérêt pour l'art, capacité de communiquer
indispensable
qualités de dirigeant, capacité à s'imposer
indispensable
résilience
très important
talents linguistiques, connaissance de langues étrangères
très important
volonté d'innover
important
volonté de travailler selon un horaire irrégulier, mobilité
important

Aussi important: excellentes connaissances de la littérature sur le cinéma, la télévision et le théâtre, goût pour le théâtre, le cinéma, la télévision, sens de la création visuelle et acoustique.

Skills

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